Topp 10 mest berømte pablo picasso malerier og kunstverk

Jeg er sikker på at dere alle har hørt om Pablo Picasso. Hvis du ikke har da, ikke bekymre deg. Du har kommet til rett sted! Pablo Picasso var ikke bare en spansk maler, men også en skulptør, print maker, keramiker, scenograf, poet og dramatiker. Han ble faktisk døpt Pablo Diego José Francisco de Paula Juan Nepomuceno María de los Remedios Cipriano de la Santísima Trinidad Martyr Patricio Clito Ruíz y Picasso (puh! Hva et navn!). Det sies at han er oppkalt etter mange helgener og slektninger. Han åpenbarte sin sjeldent talent i en alder av 10 da han fullførte sin første maleri kalt Le Picador

10. Den gamle gitar.

Dette ble malt i 1903 etter Picassos venn, Casagemas, hadde dødd på grunn av et selvmord. Dette var tiden da han snudde en sympatisk øret mot ned- tråkket og fattigdoms ridd. Derfor maleriet. Dette ble opprettet i Madrid, og viser et forvrengt stil som gjenspeiler at av El Greco. Maleriet er av bøyd og blinde mann som holder en stor brun gitar. Fargen brune markerer det eneste avvik fra den fargevalget. Ikke bare fysisk, men symbolsk også, fyller gitar plass rundt den gamle mannen som synes å være uvitende om sin blindhet og fattigdom som han spiller.

9. Jente foran et speil.

Malt mars 1932, presenterer dette maleriet oss med et bilde av Picassos franske elskerinne, Marie- Therese. Hvilken stil jente foran et speil er malt kalles kubisme. Hele ideen om kubisme er å ta et objekt, bryte det ned i enklere deler, og deretter hjelpe presentere flere perspektiver ved å gjenskape de samme delene på et lerret. Dette maleriet fremkaller et bilde av forfengelighet. Maleriet først ser ut til å være ganske enkelt, men hvis en skulle se nøye, ville man finne forskjellige symboler i forskjellige deler av maleriet.

8. Guernica.

Dette er trolig en av de mest berømte malerier av Picasso. Dette er ingen vanlig maleri, men en sterk politisk uttalelse. Det kritikken bombingen praksis på den baskiske byen Guernica under den spanske borgerkrigen, utført av nazistene. Dette maleriet er elleve fot høye og tjuefem fot bred og er en kraftig tiltale mot krig. Stilen av maleriet er en kombinasjon av pastoral og episk. Det viser møysommelig tragedier krig og måten uskyldige sivile lider.

7. Tre musikere.

Tittelen på maleriet omslutter en serie som ble fullført av Picasso i 1921 i Fontainebleau nær Paris, Frankrike. En ganske stort maleri, er det mer mer enn to meter bred og høy. Det er en refleksjon av den syntetiske Cubist stil som omdanner et kunstverk til en sekvens av fly, linjer og buer. Hvert maleri under denne tittelen viser en Harlequin, en Pierrot og en munk. Det antas at disse tre tegn representerer Picasso, Guillaume Apollinaire og Max Jacob, henholdsvis. Apollinaire og Jacob var veldig gode venner av Picasso i løpet av 1910-tallet. Noen historikere, men tror også at de tre musikerne var Picassos forsinket svar til The Piano Lesson.

6. Sittende kvinne (Marie- Therese).

Som Guernica, ble dette kunstverket også malt i 1937. Marie- Therese var Picassos muse, og han har skapt mange rolige bilder av henne. Mange mener at dette maleriet ligner en dronning domstol kort fra en kortstokk spillestil kort- et billedspråk som ofte utformet med striper. Igjen har en kubistisk stil blitt brukt i dette maleriet også sammen med polariseringen av de røde og grønne farger.

5. Dora Maar au chat.

Et maleri som ble gjort av Picasso i 1941, Dora Maar au chat har hans kroatiske kjæreste som er vist sitter på en stol med en liten katt som ligger på hennes skuldre. Picasso hadde en ti år lang forhold med Dora Maar og over denne perioden malte han henne portretter mange ganger. Dora selv var en surrealistisk fotograf. dette maleriet er ansett som en av de minst fiendtlige maleri av Dora Maar og også en av de dyreste malerier i verden. En ekstraordinær oppmerksomhet til detaljer har blitt gitt av Picasso i maleriet som skjer for å være en sjelden kunstverk.

4. Blå Nude.

Blå Nude er en av de tidligste mesterverk av Picasso. Det ble malt i 1902. Dette maleriet er et avkom av Picassos blå periode. Dette var tiden da Picasso brukte en blek, kald blå som den dominerende fargen i sine malerier og skisser. De fleste av hans malerier under Blå periode reflektert sterke følelser gjennom en farge. Blå Nude viser baksiden av en kvinne som satt i fosterstilling. Maleriet har ingen bakgrunn og følelser er ikke klart også.

3. Les Demoiselles d’Avignon.

Dette ble malt i 1907 og er en av de mest eksemplariske eksempler på kubisme maleri. Dette kunstverk bryter bort fra den tradisjonelle sammensetning og representasjon av maleri. Picasso benytter forvrengte kvinnelige organer og geometriske former i en svært innovativ måte. Ingen av figuren malt er konvensjonelt feminin og kvinnene ser ut til å være litt truende også. Som det fremgår, dette stykke kunstverk er ganske stor, og det tok Picasso ni måneder å fullføre den. Dette maleriet gjenspeiler også påvirkning av afrikansk kunst på Picasso.

2. Nude, Green Leaves and Bust.

Malt i 1932, inneholdt dette maleriet Picassos elskerinne, Marie- Therese. Dette lerretet er mer enn fem fot høy og ble gjennomført på en enkelt dag. Dette maleriet er regnet som en av de største prestasjonene av Picasso i mellomkrigstiden. Dette maleriet skaper illusjoner og regnes for å være ganske seksuell.

1. The Weeping Woman.

En olje lerret, The Weeping Woman ble malt av Picasso i 1937. Det antas at dette maleriet er en videreføring av temaet for tragedien som Picasso hadde avbildet i hans Guernica. Ved å male en gråtende kvinne, Picasso direkte fokusert på det menneskelige aspektet av lidelse og skapt en enestående universell bilde. Dette maleriet var slutten på en serie som Picasso hadde malt som et tegn på protest. Modellen for maleriet (så vel som for hele serien) var Dora Maar som jobbet som profesjonell fotograf.

Ingen tvil, Picasso demonstrerte ekstraordinære kunstneriske talent siden ung alder! Den co-skaperen av kubisme, han var en utrolig produktiv maler som ikke bare oppnådd universell berømmelse og formue gjennom hans fantastiske kunstverk, men også gikk videre til å bli en av de mest kjente figurene i det tjuende århundre kunst.